Mother´s Cake - Fall 2026
Veranstalter:
ROXY gemeinnützige GmbH , Schillerstraße 1/12, 89077 Ulm, Deutschland
Veranstaltungsinfos
Mothers Cake: Ein Manifest der rohen Erneuerung - WE R ALL GONNA DIE
Es gibt Bands, die verwalten ihr Erbe. Und dann gibt es Mothers Cake. Für diese Band ist
Stillstand kein Zustand, sondern ein künstlerischer Verrat. Wer die Diskografe von
Mother’s Cake betrachtet, blickt nicht auf eine Aneinanderreihung von Alben, sondern
auf eine ständige Metamorphose, ein unermüdliches Ringen um die Wahrheit im Klang.
Nach dem Erfolg von „Ultra Bliss“ (Embassy of Music) wäre es die bequeme Wahl
gewesen, das dortige Erfolgsrezept zu konservieren – doch genau das ist nicht die DNA
dieser Band.
Eine Historie, in Blut und Schweiß geschrieben. Ok, ich gebe zu das ist schon
übertrieben, aber der Weg, den Mothers Cake seit ihrer Gründung zurückgelegt haben,
gleicht einer Reise durch den Sturm. Von den frühen Tagen an, als sie mit Ikey Owens
(The Mars Volta, Jack White) an ihrem Debüt „Creation's Finest“ arbeiteten, bis hin zu
den großen Bühnen der Welt, auf denen sie an der Seite von Legenden wie den
Deftones, Iggy Pop, Limp Bizkit, Alice in Chains und Deep Purple spielten. Sie haben die
Arena in Wien zum Beben gebracht, ausverkaufte Shows in Australien, Mexico und
Südafrika gespielt und das Publikum in Indien in Ekstase versetzt. Diese Hingabe wurde
nicht nur durch Millionen von Streams und weltweite Chartplatzierungen belohnt, ihre
Songs fnden sich auch in Videospielen, TV-Serien und Kinoflmen. Diese Geschichte ist
jedoch kein Grund, sich auszuruhen – sie ist das Fundament für einen noch radikaleren
Aufbruch.
Der Punk-Kodex, oder zurück zum Ursprung der Energie Das sechste Studioalbum
WE R ALL GONNA DIE (Esis3-RECORDS), das am 9. Oktober 2026 erscheint, ist das
bisher ehrlichste Zeugnis einer Band, die keine Kompromisse mehr duldet. Die
Produktion wurde von allem Überfüssigen befreit; der Sound ist nun kompromisslos
punkig, rau und peitschend. Es gibt keine Verstecke mehr hinter glatter Studio-Magie,
keine kalkulierten Harmonien – nur noch den puren, ungeflterten Zugrif.
Die erste Single „We are all gonna die“ (VÖ: 7. Mai 2026) ist dabei mehr als nur ein
Vorbote; sie ist ein Manifest. Sie ist der Beweis, dass Mothers Cake die Fesseln ihrer
eigenen Vergangenheit abstreifen, um eine neue, fast schon schmerzhafte Energie zu
entfesseln. Wer nach dem Sound von gestern sucht, sucht vergeblich und wird hier auf
eine neue Reise geschickt.
Dieses Album ist kein weiteres Abziehbild, es ist mehr wie in Musik gegossenes
ADHS. Es ist der Sound einer Band, die verstanden hat, dass man manchmal alles
einreißen muss, um wirklich frei zu sein.
Es gibt Bands, die verwalten ihr Erbe. Und dann gibt es Mothers Cake. Für diese Band ist
Stillstand kein Zustand, sondern ein künstlerischer Verrat. Wer die Diskografe von
Mother’s Cake betrachtet, blickt nicht auf eine Aneinanderreihung von Alben, sondern
auf eine ständige Metamorphose, ein unermüdliches Ringen um die Wahrheit im Klang.
Nach dem Erfolg von „Ultra Bliss“ (Embassy of Music) wäre es die bequeme Wahl
gewesen, das dortige Erfolgsrezept zu konservieren – doch genau das ist nicht die DNA
dieser Band.
Eine Historie, in Blut und Schweiß geschrieben. Ok, ich gebe zu das ist schon
übertrieben, aber der Weg, den Mothers Cake seit ihrer Gründung zurückgelegt haben,
gleicht einer Reise durch den Sturm. Von den frühen Tagen an, als sie mit Ikey Owens
(The Mars Volta, Jack White) an ihrem Debüt „Creation's Finest“ arbeiteten, bis hin zu
den großen Bühnen der Welt, auf denen sie an der Seite von Legenden wie den
Deftones, Iggy Pop, Limp Bizkit, Alice in Chains und Deep Purple spielten. Sie haben die
Arena in Wien zum Beben gebracht, ausverkaufte Shows in Australien, Mexico und
Südafrika gespielt und das Publikum in Indien in Ekstase versetzt. Diese Hingabe wurde
nicht nur durch Millionen von Streams und weltweite Chartplatzierungen belohnt, ihre
Songs fnden sich auch in Videospielen, TV-Serien und Kinoflmen. Diese Geschichte ist
jedoch kein Grund, sich auszuruhen – sie ist das Fundament für einen noch radikaleren
Aufbruch.
Der Punk-Kodex, oder zurück zum Ursprung der Energie Das sechste Studioalbum
WE R ALL GONNA DIE (Esis3-RECORDS), das am 9. Oktober 2026 erscheint, ist das
bisher ehrlichste Zeugnis einer Band, die keine Kompromisse mehr duldet. Die
Produktion wurde von allem Überfüssigen befreit; der Sound ist nun kompromisslos
punkig, rau und peitschend. Es gibt keine Verstecke mehr hinter glatter Studio-Magie,
keine kalkulierten Harmonien – nur noch den puren, ungeflterten Zugrif.
Die erste Single „We are all gonna die“ (VÖ: 7. Mai 2026) ist dabei mehr als nur ein
Vorbote; sie ist ein Manifest. Sie ist der Beweis, dass Mothers Cake die Fesseln ihrer
eigenen Vergangenheit abstreifen, um eine neue, fast schon schmerzhafte Energie zu
entfesseln. Wer nach dem Sound von gestern sucht, sucht vergeblich und wird hier auf
eine neue Reise geschickt.
Dieses Album ist kein weiteres Abziehbild, es ist mehr wie in Musik gegossenes
ADHS. Es ist der Sound einer Band, die verstanden hat, dass man manchmal alles
einreißen muss, um wirklich frei zu sein.
Ort der Veranstaltung
Das ROXY in Ulm ist eine wahre Institution für Kulturevents aller Art. Als soziokulturelles Zentrum in der Ulmer Weststadt bietet die Location eine Bühne für Konzerte nationaler sowie internationaler Acts, Kabarett, Comedy, Literatur, Theater und Tanz sowie für innovative Performance Kunst und Clubformate. Mit rund 340 Veranstaltungen im Jahr und etwa 110.000 Besucherinnen und Besuchern gehört das Haus zu den größten soziokulturellen Zentren in ganz Süddeutschland. Ein Besuch lohnt sich für alle Kulturliebhabenden gleichermaßen.
Seit über dreißig Jahren prägt die Spielstätte die regionale Kulturszene in den ehemaligen Fabrikhallen der Firma Magirus. Dabei versteht sich das Kulturzentrum als offene Plattform, die etablierten Künstlerinnen und Künstlern sowie regionale Talenten abseits des Mainstreams Raum gibt. Das Zentrum leistet einen bedeutenden Beitrag zur kulturellen Grundversorgung, der weit über die Stadtgrenzen hinausreicht. Besondere Formate wie das TanzLabor als Entwicklungsraum für zeitgenössischen Tanz und das daraus entstandene ZANT Tanzfestival sorgen für eine starke überregionale Wahrnehmung.
Mit seinem breitgefächerten Angebot hat sich das ROXY einen festen Namen gemacht und zieht Publikum aus der gesamten Region an. Sie erreichen den Veranstaltungsort entspannt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln. Die nächstgelegene Haltestelle befindet sich lediglich fünfhundert Meter zu Fuß entfernt. Anreisende mit dem Auto finden einen Parkplatz direkt vor dem Veranstaltungsort.
Seit über dreißig Jahren prägt die Spielstätte die regionale Kulturszene in den ehemaligen Fabrikhallen der Firma Magirus. Dabei versteht sich das Kulturzentrum als offene Plattform, die etablierten Künstlerinnen und Künstlern sowie regionale Talenten abseits des Mainstreams Raum gibt. Das Zentrum leistet einen bedeutenden Beitrag zur kulturellen Grundversorgung, der weit über die Stadtgrenzen hinausreicht. Besondere Formate wie das TanzLabor als Entwicklungsraum für zeitgenössischen Tanz und das daraus entstandene ZANT Tanzfestival sorgen für eine starke überregionale Wahrnehmung.
Mit seinem breitgefächerten Angebot hat sich das ROXY einen festen Namen gemacht und zieht Publikum aus der gesamten Region an. Sie erreichen den Veranstaltungsort entspannt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln. Die nächstgelegene Haltestelle befindet sich lediglich fünfhundert Meter zu Fuß entfernt. Anreisende mit dem Auto finden einen Parkplatz direkt vor dem Veranstaltungsort.
